指的是刘德华、张学友、黎明、郭富城
【永恒经典】“如歌岁月—四大天王”
他们代表香港娱乐届的最高成就，他们是一代人记忆中的青春见证，他们是影迷歌迷永远不老的偶像。
1986至1996年间的香港影坛，可谓是电影的十年黄金岁月，的确，在这10年中，香港影坛为观众缔造了太多的电影佳话，留下了无数光辉璀璨的记忆。
同时，在这10年中，香港娱乐圈最大的成就是捧出了以张学友、刘德华、黎明、郭富城为首的“四大天王”，并由此进入了一个异常活跃的时期。而身处在那个黄金年代中的四位娱乐宠儿，更是通过各自的歌声和银幕形象，与无数观众一同走过并见证了香港电影的巅峰时代。
随着新世纪的到来，早年在香港娱乐圈打下半壁江山的张学友、刘德华、黎明、郭富城四人，皆已走过了演艺生涯中最为风光的而立之年。而此时，随着一批又一批娱乐新人的推出，“四大天王”的地位无论是在歌坛、影坛还是整个香港娱乐圈，都受到了前所未有的挑战和动摇。于是在这个关键性的时期，曾经一同携手缔造辉煌的“四大天王”，将又会以什么样的姿态和行动去迎接挑战？为将到来的不惑之年写下更为辉煌的事业篇章。
2005年岁末，“四大天王”的名字再次同时出现在香港艺人收入排行榜前10位的名单之中。这一年，张学友和刘德华44岁，郭富城40岁，黎明39岁。截止今天，由他们四人所出演的电影总数已经超过220余部。
或许有一天，人们终将不再去提及“四大天王”的封号，但是有一点却是无庸质疑的，那就是由他们四人所塑造的形形色色的银幕形象，将和泛黄胶片一起封存进每一位经历过那个时代的人们的记忆中，于是，当久违的歌声在耳边响起的时候，那些故事、那些人将伴随着熟悉的旋律一起，在脑海中一一浮现
说到香港电影黄金年代和曾经叱咤影、视、歌坛的“四大天王”，我们不得不要从那个黄金年代的起点说起。
在随后被封号为“四大天王”的四个人中，刘德华可谓是出道最早的一位。1981年，时年20岁的刘德华进入香港无线艺员训练班学习，毕业后随即签约无线，期间得到了当时香港影视圈当红演员周润发的提携，于1982年出演了许鞍华指导的影片《投奔怒海》，从此走上了演艺之路。
随后，刘德华接连主演了《猎鹰》、《神雕侠侣》、《鹿鼎记》等几部收视率很高的电视剧，一跃成为香港无线的当红小生，与汤镇业、苗侨伟、梁朝伟、黄日华并称“无线五虎将”。
1984年，正当刘德华在影视圈迅速蹿红的时候，与刘德华同年出生的张学友却依旧是航空公司的一名小职员。这一年，23岁的张学友怀着对演唱事业无限向往，参加了“全港十八区业余歌唱大赛”，并最终凭一曲《大地恩情》在众多选手中杀出重围，夺得冠军，继而签约宝丽金唱片公司，推出他的第一张粤语专辑《Smile》，开始了他的星路历程。
同年，刘德华凭借自己在电影、电视方面急速聚集的人气，借势推出了自己的首张个人音乐专辑《只知道此刻爱你》，标志着向其流行歌坛进军的开始。专辑中同名主打歌《只知道此刻爱你》旋律优美，情谊缠绵，虽然年轻的刘德华演绎此类情歌显得势单力薄，缺乏感染力。
1986年，吴宇森加盟徐克电影工作室，执导拍摄了影片《英雄本色》。在当年的香港影坛，影片《英雄本色》横空出世具有划时代的意义。片中极具吴氏风格的枪战场面和镜头剪辑，以及主人公荡气回肠的兄弟情谊和江湖义气，在整个华人电影界乃至全世界都造成极大轰动。吴宇森电影不但集中了香港电影历年所积累的商业经验和娱乐元素，在制作水准更是可以和当时的电影王国好莱坞相媲美，并影响了此后一批好莱坞的动作片导演，这在整个华人电影史中更是难能可贵的。如果说，此前以谭家明、许鞍华、徐克等人为代表的香港新浪潮电影还在文艺和娱乐两条平行的线路上徘徊的话，那么吴宇森电影的问世则标志着港产商业片的辉煌开始。可以说，影片《英雄本色》为起点，香港电影工业进入了一个空前繁荣的新时期。在这个黄金时期，以电影和流行音乐为代表的香港娱乐业蓬勃发展，以往各娱乐行业中的单一的明星制逐步被横跨多领域的多栖明星所取代，各个娱乐行业相互渗透交织，一个全方位造偶像、明星的时代到来了。
在这一年，25岁的刘德华一口气出演了《最佳福星》《法外情》《猎鹰计划》《魔翡翠》《神探父子兵》《群龙夺宝》等多部电影，标志着其在电影表演方面渐入佳境。
由吴思远执导的影片《法外情》集合体现了港产片一贯的温情色调和悬念设计，故事则围绕着一桩离奇的富豪命丧妓女手下的案件展开，刘德华在影片中出演了男主角——正义凛然的年轻律师刘志鹏。上个世纪七八十年代的香港，经济飞速发展，同时则带来了不可避免的现实矛盾——两极分化。财富分配不均匀的背后是草根阶层面对权贵阶层的不公正待遇。影片《法外情》可以说正是这种社会矛盾激化和反思后的产物。影片通过曲折的情节设置和戏剧化的人物命运安排，揭示了当时香港社会令人深省的人情冷暖。
影片中，被害人曾永廉是个年轻富商，他所代表是上层社会中的公子权贵。而被告则是一名年愈五十的下层妓女，她所代表是生活在社会最底层的边缘人群。于是，在强者掌握话语权的商业社会中，人们只关注这个妓女杀害富商这一事实，而对于妓女为何杀死富商漠不关心。于是，这才引出片中众姐妹们纷纷解囊相助，但全港著名律师无一人站出为妓女作辩护的凄凉场面。当然，终究有正义之士挺身而出，捍卫法律的尊严。于是，当同是孤儿出身的年轻律师刘志鹏不畏权贵，出手相助的时候，观众的悲悯之情得到了满足。在影片中，刘德华虽然尽心尽意地去塑造了一位年轻有为、正义凛然的律师，并亲自配唱了电影主题曲，但是眉宇间依旧留有青涩和刻意装饰的痕迹，对角色也过于脸谱化而缺乏自然的流露，尤其是在法庭辩论中的高潮段落——当刘志鹏意外得知为之辩护的妓女刘惠兰竟是自己亲生母亲的时候，刘德华稚嫩的演技和空洞的表情没能刻画好主人公在突如其来的局势面前的内心复杂变化，可以说是整部影片的最大缺憾。
而在王晶执导的影片《魔翡翠》中。刘德华则没有悬念的出演了一位都市神探“猎鹰”。该片是一部典型的香港娱乐片，没有凝重的主题，只有诙谐幽默的故事和激烈的打斗场面。从中，我们可以很明显地感受到年轻的王晶导演深受斯皮尔博格的《印地安纳?琼斯》系列电影和成龙功夫喜剧的影响。影片中，刘得华的表演依旧没有突破和值得夸赞之处，只是如同光鲜靓丽地拍摄杂志封面一般，尽心尽意地将片中那位英俊潇洒、身手不凡的私家侦探演绎了出来。
同年，在歌坛小有建树的张学友开始向影坛涉足，出演了《霹雳大喇叭》和《痴心的我》和两部电影。影片《霹雳大喇叭》是张学友的电影处女作，是一部纯粹的娱乐片，讲述的是两个胆小入鼠的警察乐队喇叭手无意中卷入一场离奇勒索案，并遭遇邪恶的千面人追杀的喜剧故事。在这部港式荒诞戏剧片中，张学友扮演了洪金宝的搭档陈文俊，呈现出了与其在演唱方面截然不同的喜剧形象，表演异常放松，搞笑诙谐的银幕形象令所有人都为之耳目一新，由此也开启了张学友此后多以搞笑小人物形象出现在电影中的表演风格。
在由高志森执导的影片《痴心的我》中，张学友依旧本色出演，并且其剧中角色的名字亦叫学友，足以看出张学友在此片中的玩票性质。如果说这部影片除了继续展现张学友在表演，尤其是喜剧表演方面的天赋之外，另一个非常的意义就是张学友在这部影片拍摄过程中，有幸结识了罗美薇，开始了二人日后漫长的爱情长跑，并最终结为伉俪的浪漫故事。
正当刘德华、张学友二人分别携带各自的银幕角色和歌声一同走进香港电影黄金年代之时，一位高大俊朗的大男孩效仿当年张学友的成名之路，参加了香港“第五届新秀歌唱大赛”，并凭借一曲《绝对空虚》从众多选手中脱影而出，赢得季军，他就是日后红遍全香港乃至东南亚的黎明。和幸运的黎明相比，与刘德华师出同门，曾先后受训于香港无线舞蹈培训班和艺人培训班的郭富城就没那么幸运了，在出演了几部反映平淡的电视剧后，年轻的郭富城不得不带着自己的明星梦想和绚丽的舞姿离开群雄逐鹿的香港娱乐圈，转战宝岛台湾，试图在异乡闯出一番天地后再杀回香江。而时间证明，他的选择是正确的。
1987年的香港乐坛是两大人物谭咏麟和张国荣竞争最激烈的一年，两人的歌曲盘踞了每个排行榜，几乎没有留给其他男歌手呼吸的空间，即便是在样的夹击中，出道不久的张学友依旧凭借一曲《太阳星辰》在年度十大金曲突围而出占据一席，显示出了张学友在演唱方面非凡的实力。歌曲《太阳星辰》是一首寓意高远催人向上的励志歌，是“友情歌”悲情曲风的一次成功转型，同时也张学友在乐坛上的第一次闪光。
同年，张学友除了保持在音乐方面有所收获之外，同时也应邀出演了由杜琪峰执导拍摄的大型贺岁喜剧《八星报喜》，该片演员阵容庞大，包括了周润发、钟楚红、郑裕玲、冯宝宝、黄百鸣等众多当红明星。抛开影片的商业性和娱乐元素不谈，单单从导演和演员阵容来看，仅仅以玩票性质客串了两三部电影的张学友能够在片中获得相对重要的角色，并与包括周润发在内的众多影坛大牌明星同台献艺，足以证明张学友无论是在人气，还是在演技上都日益受到香港影坛的肯定，而这一点相信是所有张学友的歌迷们所始料未及的。
而张学友相比，同年的刘德华在演艺道路上则平淡许多，除了凭借自己的一贯的帅气外形接拍了数部大同小异的娱乐电影之外，在表演上依然没有任何的突破。推出的第二张个人专辑《情感的禁区》更是反映平淡，面对这种窘境，刘德华不得不暂时放弃在流行歌坛的发展，专心致志地将重心放在表演方面。
1988年，无论对于张学友，还是刘德华来说，都是具有转折性的一年。在这一年，他们二人第一次联袂出演了一部足以改写他们一生的影片《旺角卡门》。
影片《旺角卡门》是王家卫的第一部导演作品，王家卫在这部处女作中运用独特的镜头语言和叙事结构娴熟地讲述了一个非常典型化的江湖故事，充分显示出了王家卫的个人风格和商业天分。同时在演员表演上，王家卫突破性地发掘出几位偶像明星身上的独特而神秘的感觉，让人看到了偶像明星所具有的另外一种不为人知的演技魅力。影片中，王家卫很好地控制住了刘德华所惯有的戏剧腔和做作，使得刘德华的表演显得真实、自然，而这也正是刘德华从影多年想要突破却始终无法突破的壁垒。相较之下，一贯以本色、鲜活所著称的张学友在本片中的表现也相当的完美，成功的将一个无所事事、不学无术，但最终为了尊严暴死街头的小混混演绎得入木三分。于是凭借此片，张学友一举夺得香港金像奖最佳男配角奖，成为了“四大天王”中第一个问鼎金像奖的艺人，而刘德华也获得了台湾金龙奖最佳男主角的封号，双双载誉而归。
香港四大天王，是指20世纪90年代四位最受欢迎的男歌手：张学友、刘德华、郭富城、黎明（排序按年龄大小顺序，排名不分先后）。
四大天王于1992年被命名，此后受到大众广泛的认可，影响力迅速波及整个大中华地区和亚洲，风靡至今。
中文名
香港四大天王
外文名
Hongkong Four Heavenly Kings
国籍
中国
职业
电影人、音乐人、歌手、演员、舞者、商人、导演、慈善家、投资者
代表作品
《吻别》《忘情水》《今夜你会不会来》《对你爱不完》
主要成就
三个吉尼斯世界记录；歌神、舞王、综合全能王、文艺气质王；
成员
张学友、刘德华、郭富城、黎明
唱片总销量
一亿余张
演唱会总数
1600余场（截止2013年底）
电影总票房
120余亿人民币（截止2013年底）
电影总奖项
5金马影帝4金像影帝2金鹿影帝
歌坛统治力
垄断90年代最受欢迎男歌星奖
文化影响力
香港十大文化符号之首
命名时间
1992年
名称性质
歌坛称号、非乐队或组合
90年代的香港乐坛，张国荣、谭咏麟退出，年轻歌手里，张学友、刘德华、黎明、郭富城得到了众人认可，1992年被方逸华封为香港四大天王。此后，香港大小佳节都能看见他们的身影，因成绩突出，被后者模仿。90年代繁荣的香港娱乐圈，龙争虎斗、人才辈出，但怎样也无法阻挡四大天王，每年的唱片销量榜冠军，音乐奖项几乎被四大天王垄断。2000年后，四人开始发展各自着重的事业，仍旧在华人娱乐界占据超高位置。他们贡献了无数金曲，几百部电影，被称为香港10大娱乐文化之首。
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香港四大天王，是指20世纪90年代香港四位最受欢迎的男歌星，分别是：张学友、刘德华、郭富城、黎明（按年龄排序）。
四大天王于1992年被命名[1]，此后受到大众广泛的认可，影响力迅速波及整个大中华地区和亚洲，风靡至今。四大天王作为香港演艺界代表，参加过众多官方重要活动，包括1993年人民大会堂义演，1997年香港回归人民大会堂晚会，2007年香港回归十周年晚会等，多次受到国家领导人接见。[2][3]
四大天王代表着追星族现象的巅峰[4]。四大天王垄断了香港90年代最受欢迎男歌手奖，共举办超过1600场个人演唱会，唱片正版销量破一亿张。影视方面，四大天王共获得5座金马奖影帝，4座金像奖影帝[5][6]。
中文名
四大天王
外文名
Hongkong Four Heavenly Kings
组合成员
张学友
刘德华
郭富城
黎明
代表作品
遥远的她
吻别
祝福
一路上有你
只想一生跟你走
一起走过的日子
忘情水
谢谢你的爱
独自去偷欢
中国人
对你爱不完
我是不是该安静的走开
爱的呼唤
动起来
狂野之城
今夜你会不会来
相逢在雨中
全日爱
两个人的烟火
哪有一天不想你
命名时间
1992年
快速
导航
时代影响同台经历人物介绍电影合作各自评价
命名过程
1990年代初，随着谭张争霸结束，谭咏麟淡出香港乐坛和张国荣的全面退出，香港乐坛出现了真空期，以张学友、刘德华等为代表的新人开始在歌坛斩露头角，香港乐坛迎来了新时代。
共8张
四大天王珍贵合影
1990年，黎明的火速走红，将同属宝丽金唱片公司的李克勤的声势压下，取而代之。而香港乐坛的乐队势力亦开始被偶像派取代。当时因为黎明和刘德华同属偶像派，成为最大竞争对手，两人曾被封为双子星。 而唱将实力派的张学友亦保持声势和前两者被合称乐坛“三剑客”。随后1991年，郭富城爆红旋风从台湾吹回香港，加上《东方日报》一篇打油诗的效应，香港“演唱会之父”张耀荣（另一说法为方逸华）将四位当时最受欢迎的男流行歌手统称为“四大天王”，并得到市民广泛接受，一直沿用至今。四人都在多栖发展，但各自竞争最多的地方还是在音乐上，四人几乎垄断了1990年代香港乐坛所有奖项。每年香港四大音乐颁奖礼期间，不仅四人竞争激烈、各自歌迷更是口水横飞。[9]
1999年底，黎明在「 Leon live 99 」演唱会结束时宣布不再出席任何有关乐坛的颁奖活动，并且不领取有关奖项，宣告着“四大天王”音乐时代的结束[10]。新世纪后，四人发展各不相同。黎明主攻商业和幕后制作，培养新人；张学友主要是举办世界巡演和音乐剧；郭富城将重心放在影坛和舞台上；刘德华主攻电影和扶植新一代导演。四人在各自的领域都通过自己的努力取得杰出成就。
二十余年来，传媒圈、娱乐圈无论如何鼓噪“新四大天王”、“四大天王接班人”，张学友、刘德华、郭富城、黎明[1]这四人的地位都能恒久不变。直到这四人日渐衰老，这些所谓的接班人却仍旧默守在历史的角落，在“四大天王”最红火的年代，他们几乎就代表着整个香港娱乐圈。
张学友，刘德华，郭富城，黎明。
都很有特点，张学友音乐水平绝对最高，电影就没大有了，90年代香港乐坛都被他们四个垄断了。
郭富城“亚洲舞王”，算是爆红的吧。黎明唱歌一般，有的时候真心会跑调，电影很多，唱的主题曲也很多。刘德华算是勤奋综合型的，他声线一般出身一般但很努力，颤音很特别，电影算是很好看。都比较有特点。但是单论音乐，郭富城黎明没法和张学友刘德华相比，张学友的唱功也绝对对得起四大天王的称号！谢谢。手打！
他们是：张学友、刘德华、黎明、郭富城。
90年代的香港乐坛，张国荣、谭咏麟退出，年轻歌手里，张学友、刘德华、黎明、郭富城得到了众人认可，1992年被方逸华封为香港四大天王。此后，香港大小佳节都能看见他们的身影，因成绩突出，被后者模仿。90年代繁荣的香港娱乐圈，龙争虎斗、人才辈出，但怎样也无法阻挡四大天王，每年的唱片销量榜冠军，音乐奖项几乎被四大天王垄断。2000年后，四人开始发展各自着重的事业，仍旧在华人娱乐界占据超高位置。他们贡献了无数金曲，几百部电影，被称为香港10大娱乐文化之首。
张学友音乐水平绝对最高，电影就没大有了，90年代香港乐坛都被他们四个垄断了。
郭富城“亚洲舞王”，算是爆红的吧。黎明唱歌一般，有的时候真心会跑调，电影很多，唱的主题曲也很多。刘德华算是勤奋综合型的，他声线一般出身一般但很努力，颤音很特别，电影算是很好看。都比较有特点。但是单论音乐，郭富城黎明没法和张学友刘德华相比，张学友的唱功也绝对对得起四大天王的称号！
四大天王之首之歌神－－张学友
影视歌多栖发展代表－－刘德华
慈善天王－－黎明
亚洲舞王－－郭富城
以上为香港四大天王，也是他们排名的次序！
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你是否需要了解？
郭富城,张学友,黎明和刘德华是哪四个天王?
答：香港四大天王,是指20世纪90年代香港四位最受欢迎的男歌星,分别是:张学友、刘德华、郭富城、黎明(按年龄排序)。这个称号于1992年命名，受到大众的广泛认可，因此就流传了下来。
“四大天王”都有谁?为什么称他们为“四大天王” ?求大神帮助
答：郭富城 张学友 黎明 刘德华 四大天王指中国香港地区20世纪90年代初出现在歌坛的四位重要人物，他们是刘德华、张学友、黎明、郭富城。他们以各自非凡的魅力在华语歌唱历史上写下了重要的一笔。 命名过程 1990年代初，...
20世纪四大天王是谁?
答：香港四大天王，是指20世纪90年代四位最受欢迎的男歌手：张学友、刘德华、黎明和郭富城（排序按歌坛出道顺序，排名不分先后）。
香港四大天王是什么时候出道的
答：不做作，不愿和香港娱乐圈的大佬们同流合污，损害了某些人的利益，于是他们商业炒作出了四大来抵抗王杰，并不是评选出来的，四大之前都是各自发展的，有的比王杰出道早，因此他们应该感谢王杰！四大于1991年正式组成 ...
四小天王是哪四个明星
答：香港四大天王和四小天王 四大天王：张学友，刘德华，黎明，郭富城 四小天王：古巨基，李克勤，方力申，孙耀威
香港四大天王分别是谁?
答：香 港四大天王，是指20世纪90年代香 港四位最 受欢迎的男歌星，分别是：张学友、刘德华、郭富城、黎明（按年龄排序）。
香港四大天王是哪四个神仙
答：一时又没有想到好的称号。于是就灵机一动把他们四个人和历史上佛教有名的四大天王联系起来，称他们为四大天王。当时也就是随便一想，没想到这个名称会得到这么多人的支持，于是香港四大天王就此广泛传开。
香港老四大天王
答：实际上香港四大天王已经有3代了，10年一代是历史必然（虽然质量不一定一样），但也的确一代不如一代 1984-1994香港的老老四大天王-皇上皇（依然红火）许冠杰 Sam，林子祥 Lam，谭咏麟 Alan，张国荣 Leslie（4个人全部非凡...
音乐界的四大天王是那四个?
答：香港四大天王，指的是20世纪90年代的四位最受欢迎的歌手，分别为：张学友、刘德华、黎明和郭富城。1，张学友，出生于香港，在家排行第二，有一个哥哥和一个妹妹。他自幼爱好歌唱，喜欢跟着唱片练习唱歌。中学时，他尝试与...
四大天王是谁
答：有人说，“四大天王”是香港娱乐圈垄断的一种标志，无数个明星被封为“四小天王”或“第五天王”，但这些小天王无一例外被“四大天王”给湮没，“四大天王”是一个时代的产物，是香港娱乐圈垄断时代的产物，它的垄断也是...
